Wydruki artystyczne obrazów
Albert Marquet
Odkryj naszą kolekcję wydruków artystycznych obrazów Alberta Marqueta, które uchwycają delikatne światło i uspokajające pejzaże tego mistrza fowizmu. Wprowadź do swojego wnętrza odrobinę elegancji i spokoju dzięki tym ponadczasowym dziełom.
Ta kolekcja obejmuje reprodukcje dzieł Alberta Marqueta (1875–1947), francuskiego malarza kojarzonego z początkami fowizmu. Paryż, Sekwana, porty Francji i Europy, Algier oraz Morze Śródziemne tworzą serce katalogu, w którym nieustannie powracają woda, nabrzeża, łodzie i zmieniające się światło.
Albert Marquet — z Bordeaux do Paryża
Urodzony w Bordeaux w 1875 roku Marquet studiował w Paryżu w École des Arts décoratifs, a następnie w pracowni Gustave’a Moreau. Zaprzyjaźnił się z Henrim Matisse’em i utrzymywał kontakty z Henrim Manguinem, Georges’em Rouaultem oraz Charles’em Camoinem. Od 1901 roku wystawiał w Salonie Niezależnych, a od 1904 roku — w Salonie Jesiennym.
Około 1900 roku jego pejzaże malowane wspólnie z Matisse’em zapowiadały fowizm. Marquet odszedł później od systematycznie intensywnej kolorystyki, zwracając się ku światłu bliższemu obserwacji, z często ograniczoną paletą i wyrazistymi konturami.
Paryż, Sekwana i mosty
Paryż pozostał jego głównym punktem odniesienia. Ze swoich okien i pracowni Marquet obserwował Sekwanę, jej mosty i nabrzeża oraz ruch uliczny. Nabrzeże Grands-Augustins łączy pejzaż miejski, rzekę i perspektywę.
Pont Neuf pod śniegiem ukazuje znaczenie pór roku. Jesienna mgła, zimowe słońce, zmierzch i pochmurna pogoda zmieniają tę samą przestrzeń, nie naruszając jej zasadniczej struktury.
Porty, łodzie i życie na morzu
Port stał się jednym z jego ulubionych tematów, ponieważ łączy światło, wodę, nabrzeża i ludzką aktywność. Port w Marsylii przedstawia śródziemnomorski pejzaż ożywiony przez jednostki pływające. Port w Saint-Tropez należy do okresu pierwszych pejzaży fowistycznych.
Transatlantyki, statki towarowe, żagle, falochrony i mosty transportowe pozwalają stworzyć serię skupioną na formach morskich. Horyzonty i refleksy szczególnie dobrze pasują do formatów poziomych.
Normandia i wybrzeże Atlantyku
Fécamp, Rouen, Boulogne-sur-Mer, Audierne, La Rochelle i Les Sables-d’Olonne wyznaczają kolejne miejsca jego podróży wzdłuż francuskiego wybrzeża. Plaża w Fécamp, namalowana podczas pobytu w Normandii z Raoulem Dufym, należy do fowistycznych pejzaży prezentowanych w Salonie Jesiennym w 1906 roku.
Most transportowy w Rouen łączy architekturę przemysłową z pejzażem nadrzecznym. Porty Boulogne i La Chaume pozwalają rozwijać ten temat, ukazując odmienne światło.
Algier, La Goulette i Afryka Północna
Marquet regularnie przebywał w Algierii, gdzie poznał Marcelle Martinet, którą poślubił w 1923 roku. Okna, tarasy i wysoko położone punkty dawały mu widoki na zatokę, miasto i port. Otwarte okno z widokiem na zatokę Algieru ujmuje pejzaż widziany z wnętrza.
Algier, widok na miasto i port poszerza perspektywę. Różowa mgła, pochmurna pogoda, port Agha, kazba Oudaja w Rabacie i Bou-Regreg świadczą o licznych podróżach oraz nieustannej uwadze poświęcanej efektom atmosferycznym.
Morze Śródziemne i europejskie miasta portowe
Collioure, Agay, L’Estaque, Neapol, Wenecja, Tulon i Porquerolles uzupełniają śródziemnomorską geografię. Wenecja, żółty żagiel wykorzystuje kolorystyczny akcent pośród kompozycji zdominowanej przez wodę.
Sztokholm, Molde, Ouchy i Jezioro Genewskie pokazują, że zainteresowanie Marqueta portami i rozległymi akwenami wykraczało poza Morze Śródziemne. Galeria uporządkowana według miast pozwala porównywać architekturę; galeria uporządkowana według kolorystyki jeszcze lepiej podkreśla zmienność nieba i wody.
Widoki z okna
Marquet często przyjmuje perspektywę z góry. Okno lub balkon upraszczają miasto, dzieląc je na duże strefy: pierwszy plan, nabrzeże, wodę i horyzont. Taki kadr nadaje głębię, a jednocześnie zachowuje czytelność kompozycji.
Widoki Paryża, Algieru i La Goulette dobrze nadają się do stworzenia serii. Mimo geograficznego oddalenia opadająca perspektywa i obecność wody tworzą wizualną ciągłość.
Akty, portrety i sceny we wnętrzach
Pejzaż dominuje w kolekcji, ale Marquet tworzył również akty i kilka portretów. Blondynka należy do niewielkiego zbioru prac, w których forma jest mocno obrysowana, a paleta opiera się na odcieniach karnacji i ochrze.
Autoportret, portret André Rouveyre’a, Dwie przyjaciółki oraz sceny pracowniane wprowadzają inny rytm. Mogą towarzyszyć pejzażowi lub tworzyć bardziej kameralny zestaw.
Kwiaty, ogrody i zielone pejzaże
Bukiety, piwonie, stokrotki, ogrody i parki uzupełniają porty i rzeki. Kwiaty umieszczone przed oknem czasem zachowują więź z zewnętrznym pejzażem.
Te dzieła pasują do roślinnej aranżacji lub mniejszego pomieszczenia. Przy wyborze formatu należy kierować się orientacją i gęstością kompozycji.
Wybór reprodukcji Alberta Marqueta
Porty, zatoki i rzeki często najlepiej prezentują się w formacie poziomym. Widoki z góry, okna i postacie mogą być przedstawione w orientacji pionowej. Przed dokonaniem wyboru sprawdź orientację obrazu oraz wymiary podane na karcie produktu.
W przypadku opcji plakatu druk wykonywany jest na papierze 140 g, w jakości HD przy 150 DPI. Wymiary, płótno i opcje oprawy różnią się w zależności od dzieła, formatu i przeznaczenia. Karta produktu pokazuje rzeczywiście dostępne warianty.
Odkryj powiązane kolekcje
Poznaj także obrazy André Deraina, obrazy Henriego Matisse’a, dzieła Raoula Dufy’ego lub obrazy Paryża.
Najczęściej zadawane pytania
Czy Albert Marquet był malarzem fowistycznym?
Uczestniczył w początkach fowizmu wraz z Matisse’em i kolegami z pracowni Gustave’a Moreau, a następnie rozwinął bardziej indywidualny styl malarski, skupiony na świetle, wodzie i walorach.
Jakie były jego główne tematy?
Dominują porty, Sekwana, mosty, nabrzeża i miasta oglądane z okna, a także niektóre akty, portrety, bukiety i ogrody.
Jak sprawdzić dostępne formaty?
Otwórz kartę dzieła, a następnie wybierz podłoże i wymiary. Cena oraz opcje pojawiają się zgodnie z rzeczywiście dostępnymi wariantami.