Wydruki artystyczne obrazów
Armand Guillaumin

Ta kolekcja obejmuje reprodukcje dzieł Armanda Guillaumina (1841–1927), francuskiego malarza i grafika związanego z impresjonizmem. Paryż, Sekwana, Crozant, dolina Creuse, Île-de-France i wybrzeże Morza Śródziemnego wyznaczają ramy twórczości, w której zmiany światła wyrażane są za pomocą coraz intensywniejszej kolorystyki.

Armand Guillaumin i impresjoniści

Guillaumin studiował w Académie Suisse, gdzie zaprzyjaźnił się z Camille’em Pissarrem i Paulem Cézanne’em. Wystawiał na Salonie Odrzuconych w 1863 roku, a następnie uczestniczył w wystawach impresjonistów. Jego droga artystyczna pozostaje ściśle związana z pejzażem, choć jego dorobek obejmuje również portrety, akty i martwe natury.

Jego motywy pozwalają prześledzić kilka geograficznych obszarów. Nabrzeża i strefy przemysłowe Paryża dominują we wczesnych latach twórczości; później istotne miejsce zajmują Creuse i Crozant, podczas gdy Agay i Lazurowe Wybrzeże wprowadzają śródziemnomorskie kontrasty.

Paryż, Bercy i brzegi Sekwany

Guillaumin maluje stolicę przy pracy: nabrzeża, barki, mosty, składy piasku i kominy. Barki na Sekwanie zestawiają wodę, łodzie i brzegi rzeki. Nabrzeże Bercy należy do tego samego miejskiego i nadrzecznego zespołu.

Sceny te nie skupiają się wyłącznie na słynnych zabytkach. Obserwują miejsca komunikacji oraz zmiany światła na wodzie. Nabrzeże Saint-Bernard w śniegu pokazuje, jak pora roku zmienia paletę i atmosferę paryskiego miejsca.

Crozant i dolina Creuse

W Crozant Guillaumin maluje głęboko wcięte doliny, skały, młyny, mosty i rzeki. Szron w Crozant oddaje chłód za pomocą relacji kolorystycznych, a nie jedynie szarej gamy.

Młyn Bouchardona w Crozant pozwala porównać architekturę i ukształtowanie terenu. Pont Charraud, wąwóz de la Folie, Sédelle, Puy Barriou i zapora Génetin powracają w wielu dziełach niczym repertuar motywów obserwowanych o różnych porach dnia i w różnych porach roku.

Śnieg, szron i zmiany pór roku

W katalogu znajduje się wiele pejzaży przedstawiających śnieg lub szron. Zima upraszcza formy, ale nie usuwa koloru: cienie, roślinność i niebo zachowują odrębne odcienie.

Widoki Crozant, Sédelle i Île-de-France mogą tworzyć sezonową serię. Kontrastują z pejzażami wiosennymi i zachodami słońca, pozostając jednak częścią poszukiwań efektów atmosferycznych.

Agay, czerwone skały i Morze Śródziemne

Od końca lat 1880. Guillaumin bywał w Agay na Lazurowym Wybrzeżu. Agay, góra Vinaigre łączy ukształtowanie terenu z kolorami południa Francji. Czerwone skały, zatoka i semafor stają się tematami wielu wariantów.

Żaglówka w Agay wprowadza morze i łódź. Te śródziemnomorskie pejzaże różnią się od scen z Creuse bardziej bezpośrednim światłem i wyraźniejszymi kontrastami chromatycznymi.

Île-de-France, wsie i drogi

Épinay-sur-Orge, Breuillet, Saint-Chéron, Damiette, Charenton i dolina Chevreuse uzupełniają geografię artysty. Pejzaż w Breuillet należy do zespołu motywów obejmującego drogi, wsie, łąki i brzegi wód.

Te wiejskie motywy pasują do spokojniejszej aranżacji. Aby zachować spójność, grupuj dzieła według pory roku, rodzaju pejzażu lub gamy kolorystycznej, a nie według miejsca wyłącznie.

Portrety i postacie

Choć pejzaż dominuje, Guillaumin malował także swoją rodzinę, bliskich i siebie. Autoportret stanowi bezpośredni kontrapunkt dla plenerowych widoków. Portrety Madame Guillaumin i Madeleine czytającej wprowadzają bardziej intymne sceny wnętrz.

Akty, dziecko jedzące zupę oraz artysta przy sztaludze ukazują różnorodność jego praktyki. W galerii ściennej dzieła te mogą przerywać ciąg pejzaży i tworzyć zmianę rytmu.

Martwe natury i studia

Martwa natura z jabłkami pozwala zaobserwować wykorzystanie koloru w przypadku bardziej kameralnego tematu. Ciastka, brioszki i inne przedmioty zostały ukazane bez głębi rozległego pejzażu.

Studia nieba, konia lub skał ujawniają skupienie na konkretnym motywie. Pasują do mniejszych formatów lub kompozycji ściennych łączących kilka orientacji.

Wybór reprodukcji dzieł Guillaumina

Panoramy rzek i dolin dobrze pasują do formatów poziomych. Portrety, drzewa i niektóre reliefy sprzyjają prezentacji pionowej. Zawsze sprawdź orientację obrazu i dostępne wymiary na karcie produktu.

W przypadku opcji plakatu wydruk jest wykonywany na papierze 140 g, w jakości HD przy 150 DPI. Wymiary, płótno i opcje oprawy zależą od dzieła, formatu i miejsca przeznaczenia. Karta produktu prezentuje rzeczywiście dostępne warianty.

Poznaj powiązanych artystów

Poznaj także obrazy impresjonistyczne, dzieła postimpresjonistyczne, obrazy Camille’a Pissarra lub dzieła Paula Cézanne’a.

Najczęściej zadawane pytania

Czy Armand Guillaumin był malarzem impresjonistycznym?

Tak. Uczestniczył w Salonie Odrzuconych w 1863 roku oraz w wystawach impresjonistów, rozwijając jednocześnie własny styl skupiony na pejzażu i kolorze.

Jakie miejsca malował najczęściej?

Kolekcja koncentruje się przede wszystkim na Paryżu i Sekwanie, Crozant i dolinie Creuse, Île-de-France, a także Agay i wybrzeżu Morza Śródziemnego.

Jak sprawdzić dostępne formaty?

Otwórz kartę dzieła, a następnie wybierz podłoże i wymiary. Cena oraz opcje pojawią się zgodnie z rzeczywiście dostępnymi wariantami.